Festival de Glyndebourne, un día en la ópera con un toque de excentricidad
El Festival Glyndebourne es uno de los eventos operísticos más famosos y reconocidos del mundo. Tiene una peculiaridad que le hace único: es costumbre durante el entreacto hacer picnic en sus espléndidos jardines. El plan es pasar el día escuchando y viendo buena ópera en plena campiña inglesa entre ovejas, gente “guapa” y alguna botella de champán.
Georgia O’Keeffe, entre tierras baldías
Georgia O´Keeffe expone su primera muestra en solitario en 1917, en la neoyorquina Galería 291, creada y gestionada por el fotógrafo Alfred Stieglitz. Era el centro neurálgico del arte vanguardista del momento en los Estados Unidos. Y aquella exposición, que se montó sin su permiso, desencadenó el comienzo de una vida que le llevaría a convertirse en la Madre del Modernismo Americano y uno de los grandes iconos del s. XX.
Salone del Mobile. Milano, el gran show del diseño
Milán celebra su 57 edición del Salone del Mobile. La gran semana en la que la ciudad se convierte en el gran show del mueble, del diseño y del hogar. Y el gran momento para vivir el Milán más exultante donde te esperan infinidad de lugares intervenidos para la ocasión sorprendentes, bellísimos e ingeniosos off del recinto ferial.
Isabel Muñoz se moja con su última exposición Agua
Las imágenes que forman parte de la exposición “Agua” han sido obtenidas por Isabel Muñoz en 2016 y 2017 bajo las aguas mediterráneas de Murcia y Girona, y en distintos mares del Japón. “Inicié este proyecto, cuenta la artista, atraída por la belleza de los entornos marinos y como llamada de atención ante los peligros que amenazan su supervivencia. El mar nos lo da todo sin pedirnos nada a cambio».
La Bailarina del Futuro. De Isadora Duncan a Joséphine Baker
Las coreógrafas y bailarinas Isadora Duncan, Loïe Fuller, Joséphine Baker, Tórtola Valencia, Mary Wigman, Martha Graham y Doris Humphrey son las figuras revolucionarias de la danza moderna. Introdujeron a principios del s.XX una forma de arte nuevo de la que se nutre la danza actual. Espacio Fundación Telefónica les dedica una muestra.
El Grand Tour español, el viaje de sus vidas
En 1933 un grupo de 200 estudiantes y profesores universitarios españoles hicieron un viaje de estudios alrededor del Mediterráneo a bordo del Ciudad de Cádiz. Quienes lo vivieron, entre ellos futuras celebridades intelectuales del país, no lo olvidaron nunca.
Jennifer Steinkamp, reinterpreta la naturaleza
Una de las primeras piezas de arte elaboradas a partir de técnicas digitales, fue precisamente el proyecto para su tesis Gender Specific, en el que convierte su casa de Los Angeles en un espacio alucinante a base de formas hipnóticas que se proyectaban sobre sus ventanas.
El primer legado de la Fundación Norman Foster
El primer proyecto de la Fundación Norman Foster es un aeropuerto para drones en Ruanda. El aeropuerto más pequeño del mundo, cuyo objetivo es salvar vidas e incidir directamente a la salud, que es la primera tuerca del engranaje del complejo proceso de progreso de cualquier sociedad.
Rosario Weiss, más allá de Goya
Comienza el mes de marzo y con él llega la celebración del Día de la Mujer Trabajadora. En Parte del Arte nos sumamos a las reivindicaciones con un mes lleno de actividades en Madrid y visitas guiadas de temática femenina. Y una muy especial es la muestra sobre Rosario Weiss, que organiza la Biblioteca Nacional de España. Si quieres saber más sobre quien fue esta genial artista… ¡sigue leyendo!
Ellas Crean: un festival cultural contado por ellas
Cine, literatura, poesía, música, danza, teatro, exposiciones, museos, debates… Un festival cultural pionero en reivindicar la presencia de las mujeres en el mundo de la cultura.
Conversación sobre la emoción de descubrir
Una conversación entre la ciencia y el arte, dos mundos fundamentales para el progreso de la humanidad y que raramente se cruzan. En esta grabación extraordinaria se escuchan las voces de dos mujeres brillantes: la bioquímica Margarita Salas y la artista plástica Eva Lootz, mientras vemos a la artista en su estudio de la sierra de Madrid, reinterpretando a su manera la conversación con Margarita Salas.
ARCO busca nuevos coleccionistas
Lo que más me impresiona de la Feria de ARCO es la cantidad de mujeres con poderío en sus 70 y muchos más, que se pasean, muy seguras de sí mismas, entre los tabiques de pladur de la feria. Es un desfile fascinante.
La Bóveda del fin del mundo custodia nuestras semillas
Este búnker es un banco de semillas incrustado en una montaña del Ártico para salvaguardar la biodiversidad de las especies de cultivos del planeta en caso de una catástrofe mundial.
Nace MADRID DESIGN FESTIVAL
El próximo mes de febrero tendrá lugar la primera edición del Madrid Design Festival, un festival internacional que pretende convertir a Madrid en capital de diseño y situarla en el contexto internacional.
Viena apuesta por la renovación
La ciudad de Viena comienza a calentar motores para festejar en 2018 los 100 años de Aniversario del Modernismo Vienés, uno de esos momentos únicos que determinan la historia de ciertas ciudades tocadas por la gracia, en los que se concentra arte, música, diseño, literatura y pensamiento durante un período de tiempo, en este caso hasta los albores de la I Guerra Mundial.
Muchos hijos, un mono y un castillo, homenaje a una madre
Muchos hijos, un mono y un castillo es el título rocambolesco con el que el actor y director de cine Gustavo Salmerón ha bautizado su documental, un album familiar que le ha llevado 14 años grabar. Se le ocurrió un buen día hacer un reality show en torno a su madre, como protagonista absoluta, y el resto de la familia. Y el éxito ha sido rotundo.
Los Eames se tomaban el juego muy en serio
Charles y Ray Eames quizá sea la pareja más innovadora y polivalente en el mundo del diseño, de la experimentación y del pensamiento del siglo XX. Supieron sacar el máximo partido combinando el conocimiento científico y técnico de Charles, como arquitecto, y el sentido artístico y estético de Ray, y disfrutaban trabajando en equipo, pensando, probando, fallando y reconvirtiendo lo que fuese. Y, sobre todo, se dejaban llevar por el sentido lúdico del juego y del disfrute, y cuanto mayores eran, más jugaban.
Vitra Campus, un santuario dedicado al diseño
Vitra Campus, en Alemania, es uno de los lugares más interesantes que he visitado. Una explanada inmensa que sirve de sede social a la marca suiza de muebles de diseño Vitra, por donde se esparcen edificios proyectados desde 1981 por los arquitectos más emblemáticos de nuestros tiempos.
Un subidón de artesanía en The Creative Spot
Madrid acaba de estrenar la I Edición de The Creative Spot, un lugar de encuentro de artesanos españoles donde ponen en común su arte y sus productos para fomentar lo que viene a llamarse el «nuevo lujo»: los productos elaborados a mano.
Rodin sigue conmoviendo un siglo después
El escultor más reconocido de su época sucumbía, un 17 de noviembre de 1917, a un frío invierno durante la Primera Guerra Mundial, nueve meses tras la muerte de su mujer Rose Beuret. Ambos vivían retirados en un palacete en Meudon, a las afueras de París. Para conmemorar un siglo de su muerte varias ciudades se han volcado en organizar exposiciones.
Maria by Callas: In Her Own Words
«Hay dos personas en mí, me gustaría ser María, pero también está la Callas que me exige estar a su altura, así que convivo con ambas lo mejor posible…» estas palabras que expresó con cierta pesadumbre en una entrevista la gran diva de la ópera del siglo XX y de todos los tiempos, María Callas, las recoge el director de cine estadounidense Tom Volf en el documental Maria by Callas: In Her Own Words, que le dedica en conmemoración del aniversario de su muerte hace 40 años.
¿Y si fuéramos recuperando nuestros pueblos deshabitados?
«Los pueblos deshabitados no son olvido, son cultura», esta frase de cabecera del blog de Faustino Calderón sobre pueblos deshabitados está cargada de intención.
Goya y Buñuel, un homenaje a dos aragoneses universales
El pintor Francisco de Goya y el cineasta Luis Buñuel, aragoneses, sordos y afrancesados, fueron dos fuerzas creativas que produjeron en épocas muy diferentes, pero que compartieron un interés por explorar la naturaleza humana y representarla con absoluta libertad. Ambos artistas siguen despertando admiración universal por su fuerza expresiva y capacidad de innovación, y porque de alguna manera quien se acerca a sus obras siente una conexión emocional.
¿Quién se ocupa de nuestro Patrimonio Cultural?
Pero, ¿y quién se ocupa del resto del patrimonio Cultural y Natural que no cabe bajo el paraguas de protección del Instituto del Patrimonio Cultura de España y otros organismos públicos? ¿Quién controla y denuncia las demoliciones o construcciones en paisajes protegidos consentidas por los Ayuntamientos?
Joaquín Sorolla, precursor del street style
Joaquín Sorolla era un cazador de tendencias de moda. Observaba y retenía lo que veía en la calle, referencias que luego plasmaba en sus cuadros. Coleccionaba su street style particular, que se podrá ver en una exposición desdoblada en dos museos, que tendrá lugar a principios del año que viene.
Pierre Gonnord, retratos de personajes en peligro de extinción
La Fundación Villalar Castilla y León acoge la exposición Terre de Personne (Tierra de Nadie) del fotógrafo francés, residente en Madrid desde 1988, Pierre Gonnord, un proyecto compuesto de 16 retratos de los mineros y de los habitantes de áreas rurales del norte de la Península Ibérica. Un trabajo de Gonnord para luchar contra el olvido.
Algoritmos capaces de emular a Rembrandt y más…
The Next Rembrandt es una pieza de arte creado por un procesador de datos y una impresora 3D, a partir de un análisis tecnológico minucioso de la obra del pintor. Fue presentada en Amsterdam en 2016.
The New York Review of Books, una revista que da qué pensar
Una revista que se hace con plena libertad, donde gente inteligente puede escribir lo que le venga en gana, así definía la revista The New York Review of Books, su cofundador, Robert Silvers en el documental The 50 Year Argument (2014).
El surrealismo en clave femenina
El Museo Picasso Málaga ha reunido en la exposición Somos plenamente libres. Las mujeres artistas y surrealismo obras de dieciocho creadoras avanzadas a su época y extraordinarias, que a partir de los años 20 participaron de la corriente del surrealismo.
II Edición Día de las Escritoras
Hoy se celebra la II Edición del Día de las Escritoras bajo el lema «Mujeres, saber y poder». Es una iniciativa que surge en 2016 para recordar el legado cultural de las mujeres escritoras y las dificultades que han impedido el desarrollo y reconocimiento de su labor
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